GESCHICHTE DES HIP-HOP-TANZES

Im Vergleich zu vielen anderen Tanzformen hat Hip Hop eine relativ kurze Geschichte. Die Anfänge dieser Tanzform reichen bis in die 1960er und 70er Jahre zurück, aber natürlich haben die Bewegungen und die Musik noch viel weiter zurückliegende Wurzeln.

Frühe Geschichte des Hip-Hop-Tanzes

Es wird angenommen, dass Hip-Hop-Tanz in den späten 1960er und frühen 70er Jahren in New York City offiziell begonnen hat. In dieser Zeit brachten Menschen ohne professionelle Tanzausbildung, aber mit einem natürlichen Bewegungsinstinkt den Tanz auf die Straße. Eine Tanzform, die im ursprünglichen Sinne des Wortes populär sein sollte, das heißt für das Volk und nicht für die Akademie, Hip Hop Moves wurden von komplexen Rhythmen und dem bodenständigen Bewegungsstil des afrikanischen Tanzes inspiriert. Musik und Bewegung kamen zu einer neuen Kunst zusammen. Während im Hip-Hop Überreste von Modern, Stepp, Swing und afrikanischen Tanz zu finden sind, ist dieser Tanzstil wirklich eine Klasse für sich, wenn es um Improvisation und Wettbewerbsvorteile geht.

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Die Wurzeln des Hip-Hop an der Ostküste sind weithin bekannt, aber es gibt auch eine Hip-Hop-Geschichte an der Westküste, aus der viele der bekanntesten Hip-Hop-Moves stammen.

Ostküsten-Hip-Hop

Hip-Hop entwickelte sich nicht nur an der Ostküste, sondern New Yorker Künstler erfanden einen Musikstil und eine Tanzkultur, die Jahrzehnte vor dem Internet viral wurde. Obwohl es noch nicht Hip-Hop-Tanz hieß, begann sich diese Kunstform wirklich zu entwickeln, als DJ Herc im Alter von 12 Jahren nach Brooklyn zog und eine informelle Performance-Karriere begann, die ihn schnell zu einem der beliebtesten DJs in New machte York City.

Umzug von Jamaika nach New York City, Kool DJ Herc war der erste DJ, der einzigartige Musik machte, indem er zwei Plattenmaschinen mit derselben Platte auf beiden spielte. Die von ihm geschaffenen Rhythmen waren eines der wichtigsten Gründungselemente des Hip-Hop; er erweiterte auch den Tanzabschnitt der Lieder, damit die Tänzer ihre Bewegungen für ein längeres Intermezzo zeigen konnten, was den Grundstein für eine bedeutende Tanzkultur legte.

Westküsten-Hip-Hop

Auf der Westküste Der Hip-Hop-Tanz entlehnte sich der Bronx, entwickelte aber seinen eigenen Stil. Die Musik und Performance der Jackson Five stammt aus den 60er und 70er Jahren und war eine Inspiration für Roboter. Roboterbewegungen waren basierend auf beliebten Fernsehsendungen und Filme über Außerirdische und Roboter. Während die B-Boys der Ostküste in ihren Pausen in Power-Moves einfroren, ahmten die Hip-Hopper der Westküste die Schaufensterpuppen von Kaufhäusern in ihren nach. Um die Bewegung des künstlichen Lebens nachzubilden, prägten die folgenden Pioniere den Hip-Hop an der Westküste.

Boogaloo Sam: Der Schöpfer des Poppings, Boogaloo Sam war ein wichtiger Einfluss in der Hip-Hop-Evolution. Er trug in den 1970er Jahren zur frühen Hip-Hop-Szene der Westküste bei, hatte eine angeborene Begabung für Musik und Bewegung und war der Gründer der Tanzgruppe Electric Boogaloo.
Don Campbellock: Während sein richtiger Name Don Campbell war, beeinflusste seine Erfindung, das Sperren, seinen Namen. Bekannt als Don Campbellock , diese wichtige Figur des Hip-Hop-Tanzes gründete die Tanzgruppe The Lockers, und sein ikonischer Tanz prägte die frühe Szene der Westküste.

Amerikanischer Hip-Hop

Während für Hip-Hop-Tänzer das Popping und Locking der Westküste und das Brechen der Ostküste zwei sehr unterschiedliche Tanzstile sind, werden die beiden regionalen Varianten oft vermischt und in das Genre 'Hip-Hop' gruppiert. Als sich die Tanzform weiterentwickelte, behielten viele Tänzer die ursprünglichen Stile der jeweiligen Region bei, während andere Künstler nicht nur verschiedene Stile des Hip-Hop-Tanzes einbrachten, sondern auch zusätzliche bestehende Tanzstile wie Swing.

Entwicklung des Hip Hop in den 1980er Jahren

Als Hip-Hop begann, war es eine performative, aber informelle Tanzkultur. B-Boys und B-Girls (Begriffe wurden von DJ Herc eingeführt) wurden eingeladen, ihre Moves von anderen Leuten auf der Straße, auf dem Basketballplatz oder wo auch immer die Gruppe gerade war, zu zeigen. Als die Bewegungen stärker institutionalisiert wurden (z. B. Breaking, Popping und Locking) und sich immer mehr Tänzer in die Rhythmen der Musik einließen, verlagerte sich die Straßenszene auf formellere Tanzlokale. Die Choreografie entwickelte erkennbare Bewegungen, aber der innovative und wettbewerbsfähige Charakter des Hip-Hop blieb. Es wurde oft als 'Kampf' oder eins-gegen-eins-Gefecht im Kreis jubelnder Fans getanzt.

In dem 1980er und 90er Jahre in mehr Clubs gab es Hip-Hop-DJs, vor allem in den größeren Städten, und Tänzer aller Könnensstufen betraten die Tanzfläche. Sowohl informelle als auch formelle Wettbewerbe fanden häufig statt. Informelle Wettbewerbe begannen, als einige wirklich außergewöhnliche Tänzer auf der Tanzfläche bemerkt wurden; der Rest des Volkes würde sich zurückziehen und den Anführern erlauben, es herauszufordern. Da diese informellen Wettbewerbe immer häufiger und beliebter wurden, wurden angekündigte Wettbewerbe Teil einer Nacht in Hip-Hop-Clubs. Ob sie organisch entstanden oder im Voraus beworben wurden, dieser Wettbewerbscharakter half dem Hip-Hop, die von Anfang an bestehende Kampfkultur zu bewahren. Diese Art von Wettbewerb ist auch in anderen Tanzformen zu sehen, vielleicht am bemerkenswertesten im Stepptanz des frühen 20. Jahrhunderts.

Jetzt siehst du sie

Es gibt so viele Innovatoren in der Tanzform, dass es schwer ist, den Überblick zu behalten. Berühmte Namen sind Dan Karaty, Brian Friedman, Chucky Klapow, Robert Hoffman, Michael Jackson (Early Adopter und unvergessliche Moves), Comfort Fedoke, tWitch Boss, Soulja Boy, Cyrus 'Glitch' Spencer und Napoleon und Tabitha D'umo – Choreografen die als Nappytabs für hochkarätige Shows arbeiten wie Du denkst also, dass du tanzen kannst und Cirque du soleil.

Hip-Hop des 21. Jahrhunderts

Heutzutage ist Street-Hip-Hop wahrscheinlich ein orchestrierter Flashmob und Hip-Hop-Fusion gewinnt Tonys am Broadway .

Die Wurzeln des Hip-Hop waren informell und gruppenbasiert statt publikumsbasiert, aber auch das hat sich weiterentwickelt. Hip-Hop ist so mächtig, dass er in den 1990er Jahren vom Bordstein auf die Bühne gesprungen ist und immer wieder Performance-Rasen verschlingt. Beliebte Hip-Hop-Tänzer können eine Clubszene rocken, aber auch eine Wettbewerbsjury aus Tanzexperten faszinieren oder das nationale Fernsehpublikum begeistern. Choreograph Wade Robson hat seine Fernsehsendung kreiert, Das Wade Robson-Projekt , um aufstrebende Hip-Hop-Tanztalente auszuwählen, während Dance-Crews wie Diversity und iCONic Boyz damit beschäftigt waren, das Fernsehpublikum mit ihren Moves und Styles zu beeindrucken.

Seit dem Aufkommen des Musikfernsehens und der sozialen Medien dominiert Hip-Hop Musikvideos. Hip-Hop des 21. Jahrhunderts ist eine Zusammenstellung von klassischem B-Boy-Breaking, Popping, Locking, Tutting und anderen Verfeinerungen sowie Freestyle-Formen wie dem animatronischen Hip-Hop von Künstlern wie tWitch und Fik Shun.

Hip-Hop-Pop

Hip-Hop mag das neue Kind auf dem Block sein, aber es besitzt den Block. Kleine Kinder knallen und verriegeln in der Kindergartenpause – passend, wie DJ Herc und seine Jungs es früher getan haben Strom von Lichtmasten stehlen und veranstalten ihre Nachbarschaftstanzpartys auf den Schulhöfen der Bronx. Sie können den Punkt der See-Venice-Bucket-Liste abhaken, wenn Sie die Piazza San Marco besuchen und zwischen den altas wasser . Es ist Silvester auf dem Times Square, Ersatz für Beyonce, Cheerleader-Truppe bei Ihrer Highschool-Heimkehr, passiert in 5-Zoll-Stilettos beim Senior Prom. Gib dich einfach hin. Arbeite an deiner Beckenisolation, deinen Schulterrollen und deinem Spielgesicht, das keine Gefangenen macht. Sie können sich nicht aus diesem herauswalzen. Aber Sie können Ihre Fäuste heben, die Brust ausstrecken, schnell und schick in Ihre Turnschuhe treten und einfach Hip-Hop zu Ihrem Party-Repertoire hinzufügen. Du weißt jetzt, wie es gemacht wird – also mach dich auf den Weg und schreibe deine eigene Tanzgeschichte.